Galerie nationale de Parme

La Galerie nationale de Parme, intégrée au complexe de la Pilotta, présente un parcours qui suit l’évolution artistique régionale du Moyen Âge au XIXᵉ siècle. Les premières salles rassemblent des polyptyques des XIIIᵉ-XIVᵉ siècles provenant d’églises de Parme et de son territoire, marqués par des iconographies centrées sur la Vierge et les saints locaux. Des fragments sculptés attribuables au cercle de Benedetto Antelami montrent la persistance de modèles romans dans la culture visuelle d’Émilie.

La section consacrée à la Renaissance met en lumière l’importance de l’école parmesane. Les œuvres de Antonio da Correggio occupent une place structurante, notamment la Madonna della Scodella (1524-1527) et la Madonna di San Girolamo (1527-1528), où l’organisation de l’espace repose sur un modelé continu et une lumière diffuse. Les peintures de Francesco Mazzola, dit le Parmesan, telles que la Schiava Turca (vers 1532), illustrent l’orientation vers un maniérisme affirmé à travers la torsion du buste, la définition graphique des traits et une construction volontairement raffinée.

À cette section s’ajoute l’un des chefs-d’œuvre du musée : La Scapigliata (vers 1500-1505) de Léonard de Vinci, tête féminine légèrement inclinée dont les contours volontairement inachevés associent sfumato dense et touches graphiques. L’œuvre, par son économie de moyens et la maîtrise de la transition lumineuse, constitue un témoignage rare des recherches léonardesques autour de l’expression et de la vibration des volumes.

Les XVIIᵉ et XVIIIᵉ siècles sont représentés par des peintures issues des anciens palais ducaux et des églises de Parme. Les tableaux de Guercino, dont une Madonna col Bambino e santi (vers 1620-1630), montrent l’intégration du clair-obscur et d’une organisation rigoureuse des figures propres au baroque d’Émilie-Romagne. Les œuvres du XVIIIᵉ siècle, comprenant vedute et portraits bourboniens, documentent les mutations politiques et urbaines du duché.

L’ensemble du parcours offre ainsi une lecture cohérente de la production artistique de Parme et de ses échanges avec les foyers voisins, de la sculpture romane aux recherches de la Renaissance, en passant par les développements du baroque régional.